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베를린 장벽과 Thierry Noir의 거리 예술: 냉전의 상징에서 세계적 명작까지

베를린 장벽에서 시작된 Thierry Noir의 그래피티와 벽화 작품들을 소개하며, 냉전 시대와 현대 예술 세계를 연결하는 그의 특별한 이야기를 담은 전시회와 이벤트 정보를 제공하는 글입니다.

베를린 장벽이 동서 냉전의 차가운 경계였던 시절, 한 젊은 프랑스 예술가가 붓을 들고 이 세상을 나누는 콘크리트 벽에 대담한 색깔과 간결한 선을 남기기 시작했습니다. 40년 후, 한때의 그래피티 아티스트Thierry Noir는 지금 국제적으로 유명한 예술가가 되었고, 그의 작품인 그 상징적인 측면 윤곽과 화려한 색상은 베를린 장벽을 넘어 세계 예술 무대로 나아갔습니다.

이번 여름, 필립스 경매하우스(Phillips)는 홍콩과 도쿄에서 동시에 티에리 노르: 절정의 순간 (Thierry Noir: Rush Hour) 전시회 를 선보이며, 이는 베를린 장벽의 첫 번째 아티스트인 그의 아시아 최대 개인 프로젝트입니다.

베를린 장벽 위의 자유 표현자
티에리 누아르의 예술 혁명을 시작하다

1958년에 프랑스 리옹에서 태어난 Thierry Noir는 23세의 젊은 나이에 작은 여행 가방 두 개와 편도 기차표 하나만을 가지고 서베를린으로 향했다. 운명은 그를 베를린 장벽 바로 옆에 있는 집으로 이끌었고, 그는 매일 장벽을 순찰하는 동독 군인들을 내려다볼 수 있었다. 1984년, 그는 베를린 장벽에 그림을 그린 첫 번째 예술가가 되어, 반미 구호와 인종 차별 발언으로 뒤덮인 회색 장벽을 화려한 색채의 예술 갤러리로 변화시켰다.

그는 기상천외하고 화려한 색채로 냉전의 높은 벽에 온기를 더했으며, 이는 베를린 장벽의 독특한 풍경이 되었습니다. 그는 예술이 미술관에만 국한돼서는 안 된다고 생각하여 거리에서도 예술을 볼 수 있어야 한다고 주장하며 벽에 그림을 그리기 시작했습니다. 당시의 정치적 환경이 위험천만했기 때문에 동독 병사들이 언제든지 경계를 넘어 그를 체포할 수 있었고, 그래서 티에리 누아르는 두 가지 아이디어, 세 가지 색상의 빠른 창작 방법을 개발해 위험이 닥쳤을 때 신속하게 도망칠 수 있도록 했습니다.

그의 예술적 영감은 매우 다양하다. 피카소, 미로에서 바스키아와 키스 해링까지, 음악가인 데이빗 보위(특히 베를린 장벽을 배경으로 한 영웅들) 또한 그에게 깊은 영향을 미쳤다. 티에리 누아르는 베를린 장벽에 총 약 5-6킬로미터에 달하는 작품을 그렸고, 이는 결국 명소로 변하며 이미 유명한 키스 해링까지 찾아오게 만들었다. 베를린 장벽이 무너진 이후, 티에리 누아르의 작품 일부는 박물관에 수집되었으며, 그는 전 세계에서 벽화를 그리기 위해 초대받기 시작했다.

쌍성 공진
1980년대의 거친 스케치에서 2025년의 대형 채색으로

이번 티에리 노르: 절정의 순간 전시회는 동아시아 두 대예술 중심 도시를 아우르는 혁신적인 형식으로 진행되며, 예술가의 40년 넘는 창작 정수를 선보입니다. 홍콩 전시장(상단 이미지)은 Thierry Noir의 초기 작품과 현대 창작물 간의 대화에 중점을 두며, 1980년대 상징적인 미니어처 초상과 이번 전시회를 위해 특별히 제작된 대형 회화를 처음으로 나란히 배치하여 그의 독특한 시각적 언어의 진화를 보여줍니다.

도쿄 전시 공간(아래 사진 모음)은 상대적으로 작지만, 몰입감 있는 경험을 창출했습니다. 바닥에서 천장까지 이어지는 벽화 설치물은 현대 대도시로서 도쿄의 급속한 발전과 끊임없이 뛰는 활력을 반영합니다. 두 지역 전시는 1980년대 초반 티에리 누아르의 스타일이 다소 거칠었던 실험적인 작품과 현재의 색감이 풍부하고 생명이 넘치는 창작물을 나란히 배치하여 시간의 경계를 넘어서는 시각적 대화를 형성했습니다.

예를 들어《尖峰時刻》현재 강하게 느끼는 감정에 관한 이야기로, 지속적으로 변화하는 생활 상태에 관한 것이라고 Thierry Noir가 설명했다, 이런 느낌은 내가 베를린 장벽에서 그림을 그릴 때의 긴박감과 연결된다. 40년이 지난 지금도 여전히 같은 에너지가 존재하지만, 그 형태가 변화했을 뿐이다..

홍콩 관객들에게 가장 기대되는 하이라이트는 7월 18일(오후 5시부터 7시까지) 열리는 아티스트 라이브 페인팅 세션입니다. 이 자리에서는 Thierry Noir가 직접 자신의 창작 영감과 일상적인 작업 과정을 공유하며, 관객들 앞에서 그의 독특한 창작 스타일을 선보일 예정입니다.

거리 예술, 그래피티 문화 및 현대 예술사에 열정을 가진 홍콩 관객들에게 이는 현대 역사 전환점에 증인이고 참여한 예술가가 색과 선으로 세상을 어떻게 감동시키는지를 직접 경험할 수 있는 드문 기회입니다.

티에리 노르: 절정의 순간(Thierry Noir: Rush Hour) 전시회
날짜:2025년 7월 9일 – 31일
장소:홍콩 소더비|서九문화구 카시딘 도로 서쪽 8번지 서九문화구 관리국 건물 G/F
도쿄 소더비|도쿄 롯폰기 6-6-9 Piramide 빌딩 4층
시간:홍콩|월요일부터 금요일까지 오전 10시 – 오후 6시 (주말 휴관) 
도쿄|월요일부터 금요일까지 오전 11시 – 오후 6시(주말 휴관)
Thierry Noir 홍콩 토크세션 및 라이브 드로잉:7월 18일(금)|오후 5시 – 7시

Categories: Exhibition
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