Pase lo que pase, este espectáculo debe continuar.—— El presidente de la Asociación de Teatro, Feng Lude, dio un discurso de apertura.
La 33ª edición de los Premios del Teatro de Hong Kong se celebró anoche (28 de abril) en un restaurante con vistas al mar en Wan Chai Pier. El tema de este año, El espectáculo debe continuar, no solo representa un manifiesto espiritual del galardón, sino también una respuesta firme a la situación actual del teatro. Esta es la segunda vez consecutiva que la ceremonia de los Premios del Teatro de Hong Kong ha sido organizada por la Hong Kong Drama Association con fondos propios, sin la financiación del Consejo de las Artes y después de que el Departamento de Servicios Culturales y de Ocio rechazara prestar sus instalaciones.
Aunque el lugar era pequeño, con capacidad para unas 200 personas y sin poder abrirse al público como en años anteriores, el presidente de la asociación teatral, Feng Lude, expresó al comienzo unas palabras que reflejaron el sentir de todos los apasionados del teatro: El proceso de salvar la obra a menudo es peligroso y emocionante, pero así somos los apasionados del teatro: siempre defendemos nuestros ideales en medio de la adversidad, mantenemos nuestras convicciones, trabajamos con empeño y seguimos adelante con determinación.
Esta ceremonia de premiación, organizada por la asociación teatral a través de la venta de productos conmemorativos por su 40 aniversario para recaudar fondos, contó igualmente con retransmisión en línea, permitiendo así que los amantes del teatro que no pudieron asistir en persona fueran testigos del evento. En esta edición de los premios al teatro, se presentaron un total de 71 obras candidatas. Tras la nominación de 70 miembros del jurado, 83 trabajadores de teatro pertenecientes a 21 grupos teatrales y 29 producciones recibieron nominaciones, culminando con la entrega de 26 premios regulares. Entre estos, se incluyeron por primera vez cinco categorías dedicadas al teatro musical: Mejor Actor y Actriz Principal de Musical, Mejor Actor y Actriz de Reparto de Musical y Mejor Coreografía de Musical.
Risas entre lágrimas
Windmill Grass Theatre Troupe alcanza nueve títulos consecutivos
En un momento en que el mundo no está feliz, crear comedia que haga reír a carcajadas no es tarea fácil. Sin embargo, el grupo teatral 风车草劇團, con un ingenio y humor sobresalientes, logró conquistar nueve premios, incluyendo Mejor Producción y Producción Destacada del Año, convirtiéndose en el gran ganador de esta edición. La obra también otorgó a梁祖堯, 邵美君 y 葛民輝 los premios a Mejor Actor (Comedia/Farsa), Mejor Actriz (Comedia/Farsa) y Mejor Actor de Reparto (Comedia/Farsa), respectivamente, además de obtener reconocimientos técnicos en Diseño de Sonido y Mejor Letra de Canción.
Al recibir el premio a la mejor producción en el escenario, Liang Zuyao también expresó de manera inspiradora: El mundo está muy triste, y hacer una comedia para que todos se sientan felices no es nada fácil. Es necesario tener mucho valor y ser muy audaz, pero merece la pena intentarlo. Aunque no hay muchos patrocinadores, seguimos esforzándonos al máximo, y lo hacemos porque amamos profundamente el teatro de Hong Kong. Subrayó que, sin importar las dificultades que enfrenten, las personas del teatro seguirán adelante con determinación, Lo que queremos decir, lo diremos con esfuerzo y dedicación, lo haremos con sabiduría, porque la sabiduría es algo que hemos ganado nosotros mismos.
La cantante de internet Qing Tian Lin ganó por primera vez el premio a la Mejor Letra de Canción y, con humor, expresó en el escenario: ¡Qué locura, esto!, además, comentó sobre su canal personal de YouTube Organízate una gala de premios, y luego créate un premio para dártelo a ti mismo. y agradeció al grupo teatral Feng Che Cao por su audaz intento: Un show con un tema tan audaz que pueda subir a un escenario, lo más atrevido es que me eligieran a mí para escribir la letra..
(Foto tomada de Facebook del grupo teatral Windmill Grass｜Fotografía de la actuación: Carmen So @RightEyeballStudio, @snap_shot_sammy, @BennyLuey)
La obra de teatro Di-Dar debe su nombre al instrumento musical golpes (es decir, el suona) debido a su homofonía. La historia gira en torno a una trama que conecta una escuela con una funeraria, narrando la lucha de una escuela secundaria de Hong Kong, que, debido a limitaciones financieras, se enfrenta al cierre inminente. En un intento desesperado por mantener la escuela operativa, el director decide promover la cultura china introduciendo la música tradicional china y logra obtener una enorme subvención para actividades. Sin embargo, la respuesta de los estudiantes no es la esperada. Ante la falta de opciones, el director y el jefe de disciplina idean un plan: permitir que los estudiantes ingresen a la orquesta de música tradicional a cambio de convertir sanciones graves en leves y leves en simples advertencias. Esto termina atrayendo a un grupo de estudiantes problemáticos. Justo cuando las cosas comienzan a escalar, surgen rumores de que la escuela está embrujada. El personal de mantenimiento y una estudiante aseguran haber visto fantasmas dentro de las instalaciones. Para evitar que el miedo se propague, el director contrata a un maestro de exorcismos para realizar una ceremonia en el campus. Durante el ritual, el toque ensordecedor de un “啲打” similar a un cuerno desata inesperadamente el espíritu artístico oculto en lo más profundo de todos los presentes.
Monólogo de poder
El impactante desempeño de Su Yuhua
En la categoría de tragedia / drama, Su Yuhua ganó el premio a la Mejor Actriz por el monólogo 《Prueba perfecta》. Esta obra, adaptada del guion australiano 《Prima Facie》, narra la historia de una abogada de éxito que, tras defender un caso de agresión sexual, se convierte en la víctima del mismo caso, cuestionando el significado de la ley y el sistema judicial. Sobre el escenario, Su Yuhua expresó su gratitud de manera emotiva, destacando especialmente su colaboración con su esposo y director Poon Chan-leung: Durante el proceso de ensayo, estábamos rodeados de intensas tensiones, con muchos momentos de ‘enfrentamiento’. Pero al final descubrí que, bajo el nombre del teatro, podemos tener una mayor capacidad de tolerancia y cuidado mutuo para completar juntos esta creación.
(Imagen tomada de Seeyousoon Facebook)
Prueba perfecta está adaptado de la premiada obra teatral británica Prima Facie y es un monólogo de una intensidad arrolladora. En esta actuación que pone a prueba el físico, la resistencia, la mente y la imaginación, marca su regreso al género del monólogo desde que en 2002 interpretó la obra de Gao Xingjian, ganador del Premio Nobel de Literatura, Límite entre la vida y la muerte. Ella confiesa que le encanta enfrentarse a desafíos, y cree firmemente que en cada etapa de su carrera un actor debe atreverse a probar cosas fuera de su zona de confort. Esa sensación de inseguridad genera una enorme emoción y le ayuda a alcanzar un nivel artístico superior. Además, es precisamente esa inseguridad la que la impulsa a esforzarse más, en su búsqueda constante por perfeccionar su arte. En los últimos años, también ha reflexionado mucho sobre la relación entre el teatro y la sociedad, y está convencida de que esta obra será capaz de inspirar tanto a ella como al público a entablar un diálogo reflexivo y profundo sobre temas sociales.
Ella también hizo un llamado a la industria: Trabajemos juntos para que el teatro en Hong Kong siga desarrollándose. Sigamos nutriendo este terreno teatral para que nuestra próxima generación pueda recorrer un camino sobresaliente en el mundo del teatro., lo cual refleja el poder de una frase muy significativa del guion: Solo sé que, en algún lugar, en algún momento, de alguna manera, ciertas cosas deben cambiar..
Nueva estrella brillante
La fuerza joven: rompiendo límites y legado
Esta edición de los premios de teatro también ha sido testigo del crecimiento de una nueva generación de jóvenes artistas teatrales. En los últimos años, el actor梁仲恆, conocido por su activa presencia en la gran pantalla, obtuvo el premio al Mejor Actor Secundario (tragedia / drama) gracias a su actuación en la obra del grupo teatral Windmill Grass Theatre The Restaurant El Restaurante. Al recibir el galardón, no pudo ocultar su emoción: ¡Lo he odiado durante mucho tiempo, pero está genial!. En su discurso, expresó un agradecimiento especial a los tres miembros clave de Windmill Grass Theatre, Shao Meijun,梁祖堯, y Tang Junye: En este círculo hay muchas personas que hablan de amor todo el tiempo, pero ustedes son de los pocos que realmente lo hacen. Les tengo mucho respeto, y los quiero muchísimo..
En cuanto al premio a Mejor Actor (Tragedia / Drama), fue otorgado a Deng Weijie, quien con 《Sala número seis》 venció a los nominados, incluido Huang Zihua 《Divorcio al estilo de Hong Kong》. Deng Weijie agradeció especialmente a sus dos pequeños mientras estaba en el escenario y expresó su esperanza de que el teatro de Hong Kong continúe brillando y destacándose.
La ganadora del premio a Mejor Actriz de Reparto (Drama/Tragedia),阮韻珊, citó en el escenario el espíritu de una frase de Xiong Zai Shushu: En mi vida, muchas historias me han salvado, y también he encontrado redención al crear mis propias historias. Por eso, deseo que quienes trabajamos en el teatro sigamos contando con suficiente espacio y recursos para crear las historias que amamos y continuar con esta misión de salvación.
En esta ceremonia de premios tan especial, pudimos presenciar la resistencia, el coraje y el talento de los artistas teatrales de Hong Kong. A pesar de enfrentar dificultades y limitaciones institucionales, siguen iluminando el terreno artístico de esta ciudad con creatividad y pasión. Tal como dijo Feng Lude al finalizar la ceremonia: Ser fieles a lo que amamos es legítimo, lógico y razonable. Expresar nuestros sentimientos de manera sutil es nuestro éxito. Sigamos esforzándonos, todos.
Que el futuro del teatro en Hong Kong sea como lo indica el tema de esta edición: ¡The Show Must Go On!
33ª Edición de los Premios de Teatro de Hong Kong – Lista completa de ganadores:
Producción destacada del año, Mejor Producción: Windmill Grass TheatreDi-Dar (Productor: Tang Junye)
Mejor Director (Tragedia/Drama): Szeto Wai Cheuk, Wong Chun TatSanshirō (Academia de Artes Escénicas de Hong Kong, Escuela de Drama)
Mejor Director (Comedia/Farsa): Lu YijingMedio cubo de agua (Compañía de Teatro de Hong Kong)
Mejor Guion: Xu JinbangMedio cubo de agua (Compañía de Teatro de Hong Kong)
Mejor Actor en Musical: Yuan HaoyangColmillos de fantasía
Mejor Actriz en Musical: Zhang JiayingLa chica del tostador canta y juega en Graffiti
Mejor actor secundario en un musical: Dong LangshengEl monólogo rockero del joven Shennong
Mejor actriz secundaria en un musical: Hu XiwenLa chica del tostador canta y juega en Graffiti
Mejor coreografía en un musical: Mohamed DrissiPersona de empresa (Reinterpretación)
Mejor música original (musical): Chen QingtaoChica nómada (Tong Lau)
Mejor actor principal (tragedia/drama): Deng WeijieSala número seis
Mejor actor principal (comedia/farsa): Leung Cho-yaoDi-Dar
Mejor actriz principal (tragedia/drama): Su YuhuaPrueba perfecta
Mejor actriz principal (comedia/farsa): Shao MeijunDi-Dar
Mejor actor secundario (tragedia/drama): Liang ZhonghengThe Restaurant El Restaurante
Mejor actor secundario (comedia/farsa): Guo MinhuiDi-Dar
Mejor actriz secundaria (tragedia/drama): Yuan YunshanUn encuentro, una oportunidad
Mejor actriz secundaria (comedia/farsa): Li NishanEspacio feroz
Mejor diseño de escenario: Shao WeiminAna
Mejor diseño de vestuario: Liang ZiweiFlores del mal
Mejor diseño de iluminación: Ye JunlinFlores del mal
Mejor diseño de sonido: Chen YongjieDi-Dar
Mejor letrista: Jing TianlinDi-Dar
Mejor música original (teatro): Xian Lexin, Zhang Zhuoxing, Ai HaojiaCanción de la inocencia y la experiencia
Mejor maquillaje y estilismo: Liang Ziwei, Zhuo ZifeiFlores del mal
Fuente Federación de Sociedades de Drama de Hong Kong @hongkongfds
