El diseñador de joyas originario de Brasil, Fernando Jorge, lanzó en 2010 su marca homónima en Londres, Reino Unido. Su estilo inconfundible deja una impresión inolvidable. En pocos años, Fernando Jorge se ha convertido en una sensación en Hollywood, siendo favorito entre numerosas estrellas y considerado una estrella emergente en el mundo de la alta joyería. Jorge ha revolucionado la joyería tradicional con su estética moderna y vanguardista, posicionando a la marca como un referente destacado. En 2014, recibió el prestigioso premio Premio de Moda Británico para Diseñadores Emergentes otorgado por el British Fashion Council, siendo elogiado por su habilidad de fusionar un estilo urbano futurista con la esencia de la naturaleza. Así nació su distintiva colección de alta joyería de sensibilidad artística incomparable.
El centro comercial Pacific Place de Admiralty, JOYCE, presenta en exclusiva la nueva colección de Fernando Jorge, la cual incluye las series Sync, Fluid, High Fluid, Aerial, Brilliant, Parallel y Surround. Estas colecciones están elaboradas con materiales preciosos como oro de 18 quilates, diamantes, nácar y topacio imperial, reflejando perfectamente el distintivo enfoque de Jorge hacia las formas orgánicas y la artesanía refinada. En esta ocasión, ZTYLEZ tuvo el privilegio de conversar directamente con Fernando Jorge.
Z：ZTYLEZ
F：Fernando Jorge
Z: Tus diseños y bocetos se crean en el estudio de Londres y luego se producen en Brasil. ¿Por qué elegiste trabajar entre estos dos lugares?
F: Antes de mudarme a Londres para enfocarme en mi propia línea de diseño, trabajé casi diez años como diseñadora de joyas en Brasil. Durante esos años, conocí a artesanos increíblemente talentosos y descubrí un mundo fascinante de piedras brasileñas que merecía ser explorado. La industria manufacturera de Brasil se ha convertido en una parte imprescindible de mi proceso creativo, no solo por conveniencia, sino como un diálogo que enriquece mis obras.
Z：El material que utilizas es estándar, un material que se ha convertido en el principal en Brasil debido a su abundancia de recursos. ¿Qué son estos materiales? ¿Qué tienen de especial para ti y para el diseño de tus joyas?
F: Además de las turmalinas Paraiba, los topacios imperiales y las esmeraldas, Brasil es también el mayor productor de diversos minerales. Cuarzos amarillos, amatistas, ágatas, ópalos y cuarzos de colores variados. Debido a su gran cantidad, su belleza a menudo se pasa por alto. Estas piedras hermosas suelen ser convertidas en tableros de ajedrez y loros como souvenirs. A través de mis obras, quiero darles una nueva vida a estos materiales. Me permiten explorar formas escultóricas a mayor escala, y sus tonalidades apagadas me resultan increíblemente atractivas.
Z: ¿De dónde surge tu inspiración?
F: Reflexiono sobre el pasado, el presente y todo lo que me rodea. Cuando encuentro el equilibrio, cuando las ideas nuevas sienten como una progresión natural de lo que siempre he estado haciendo, la inspiración aparece.
Z: Has hecho uso de una gran cantidad de líneas fluidas y formas curvilíneas, en lugar de estructuras formales. ¿Qué te inspiró para crear esta estética líquida tan única?
F: Las curvas y las líneas fluidas reflejan mi trasfondo brasileño. Evocan recuerdos de la naturaleza de Brasil, los cuerpos desnudos en las playas, una sensualidad latente y una actitud relajada. La gente suele tener una visión idealista de Brasil, pero detrás de esos estereotipos hay muchas verdades ocultas. Lo que al principio era solo una asociación divertida, más tarde se convirtió en el tema de mi tesis de maestría. Para perfeccionar estas ideas y encontrar el equilibrio entre la provocación y la elegancia, realicé un arduo trabajo y mucha investigación.
Z: ¿Qué tipo de mujer crees que llevaría tus creaciones?
Cuando diseño, no solo pienso en un único estilo femenino. Aprendo observando a todas las mujeres interesantes que me rodean y trato de encontrar prendas que se adapten a cada una de ellas.
Z: ¿Cuál es tu creación favorita de tus propios diseños?
F: En cada colección, hay algunas piezas de las que me siento especialmente orgullosa. Los pendientes Fluid Chandelier, los pendientes Electric Bolt y la última colección de madera son ejemplos de ideas desafiantes que se han transformado con éxito en joyas, definiendo mi obra.
