科幻迷期待已久的年度鉅作《米奇17號》終於登陸香港！五年前憑藉《上流寄生族》奪得奧斯卡最佳導演的奉俊昊，攜手《蝙蝠俠》羅拔柏迪臣帶來震撼力作。以複製人主題探索生命價值與社會階級，電影結合獨特的「奉式風格」與荷里活製作，韓國首映四天創下 900 萬美元票房！一起來看《米奇17號》的 8 大看點！
《米奇17號》電影簡介
Presentato dalla Warner Bros. Pictures, il film di fantascienza “Mickey 17”, adattato dal best seller di Edward Aston “Mickey 7”, racconta la storia di Mickey, interpretato da Robert Pattinson, un lavoratore spaziale che si trova in una situazione insolita, diventando un personaggio “sostituibile” – ogni volta che sacrifica la sua vita durante una missione, viene ristampato, ottenendo un nuovo corpo ma mantenendo i ricordi originali. Tuttavia, quando esistono contemporaneamente Mickey 17 e Mickey 18, esplode una crisi d’identità.
Il film presenta un cast di prestigio, con la superstar di “Tenet” e “Batman”, Robert Pattinson, nel ruolo principale, affiancato da attori di talento come John David Washington di “The Equalizer”, Toni Collette di “Hereditary”, Steven Yeun di “Minari” e Naomi Ackie di “Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody”. La pellicola ha debuttato in Corea del Sud il 28 febbraio, raggiungendo un incasso di 9 milioni di dollari nei primi quattro giorni, stabilendo il miglior incasso per un primo weekend del 2025 e rappresentando il miglior risultato per Warner Bros. dal 2019.
《米奇17号》8 大看点
《米奇17號》看點一：una straordinaria visione tratta da un romanzo di fantascienza
《Topolino 17》 è adattato dal bestseller di Edward Aston 【Mickey 7】— una storia di eroi su persone misteriose: Mickey si trova in una situazione insolita, per soddisfare le richieste del suo datore di lavoro, deve morire per vivere, sperimentando continuamente la morte per guadagnare la vita. Essendo una persona sostituibile, quando la sua missione fallisce, ottiene un nuovo corpo, mentre i ricordi vengono conservati. Tuttavia, arrivato al numero 17, la situazione cambia drasticamente, e il numero 18 appare contemporaneamente, creando un notevole scalpore. Il regista Bong Joon-ho espande audacemente il contenuto originale; nel libro, il protagonista muore solo 7 volte, mentre nel film il numero aumenta a 17, rivelando la profonda tragicità della sopravvivenza.
《Top 17 di Mickey》 Punto 2: Il ritorno dell’unico umorismo nero del regista Bong Joon-ho
Il regista Bong Joon-ho porta il suo umorismo nero a livelli estremi in “Mickey 17”, nascondendo una critica acuta alla natura umana e alle classi sociali. Ha fuso perfettamente le sue abilità di osservazione sociale con l’umorismo nero in un contesto fantascientifico. Il regista ha dichiarato: “Questa non è un’epopea spaziale in cui le persone sparano raggi laser. È più una storia di questi stupidi perdenti. Il film è pieno di personaggi goffi e adorabili.” Questo approccio umoristico e caloroso spinge il pubblico a riflettere su temi profondi mentre ride.
《Top Gun 17》 punti salienti tre: la sfida dei doppi ruoli di Robert Pattinson
同o attore deve separare chiaramente i due ruoli, ma allo stesso tempo, gli altri non possono riconoscere che in realtà sono diversi. Il regista Bong Joon-ho sperava inizialmente che il ruolo di 18 avesse guance paffute, quindi ha provato tutti questi riempitivi per le guance, ma alla fine ha optato solo per un dente storto molto piccolo, inclinando leggermente il viso di 18.
Robert Pattinson interpreta magistralmente due ruoli, Mickey 17 e 18, mostrando una sorprendente abilità recitativa. In collaborazione con Bong Joon-ho, ha creato sottili differenze tra i personaggi: solo con un dente storto ha completamente cambiato lo stile di recitazione e il carattere. Robert ha dichiarato: «È come guardarsi allo specchio; Mickey 17 non si rende conto di essere ancora vivo, mentre 18 desidera ardentemente vivere e non sopporta il modo in cui 17 lo sminuisce.»
《Topolino 17》 punto di interesse quattro: Impostazione concettuale di fantascienza che invita alla riflessione
Il concetto di “stampa umana” nel film è futuristico e stimolante, ed è anche l’elemento che ha attratto inizialmente Bong Joon-ho. Il regista Bong Joon-ho afferma: “È un concetto molto unico, come se potessi stampare un essere umano, quasi come se l’essere umano fosse solo un foglio di carta, e il documento potesse essere stampato. Credo che la stampa umana — anche solo nell’espressione stessa — ci permetta di percepire la tragedia di questa condizione e professione”.
Questa impostazione sfida la definizione tradizionale della vita: se i ricordi possono essere conservati e trasferiti in un nuovo corpo, qual è essenza dell’essere umano? Quando il numero 17 e il numero 18 esistono simultaneamente, chi è il “vero” Mickey? Bong Joon-ho inserisce abilmente queste riflessioni filosofiche nella narrazione di fantascienza, portando il pubblico a confrontarsi, senza accorgersene, con le più fondamentali questioni dell’esistenza umana all’interno di uno sviluppo narrativo ricco di tensione. Attraverso questo scenario di fantascienza, il film esplora questioni profonde come l’identità, il valore della vita e il significato del sacrificio, rivelando anche la condizione dei “lavoratori sostituibili” nella società contemporanea, riflettendo l’impegno sociale costante di Bong Joon-ho.
《米奇17號》看點五：精湛特效打造詭獸「Creepers」
Il mostro del film “Creepers” è una creatura unica, metà insetto e metà mammifero, evoluta per sopravvivere in ambienti estremi. Hanno file di denti e artigli in grado di perforare i ghiacci e le rocce, con un corpo a forma di cornetto, ogni segmento dotato di gambe simili a quelle di un millipede. Il team di produzione ha combinato le marionette con effetti visivi, creando un impatto straordinario che rende queste creature incredibilmente realistiche.
《Topolino 17》 punto di interesse sei: scenografie mozzafiato e stile visivo
Poiché lo spazio nello studio fotografico è limitato e il peso è restrittivo, i container costruiti sono solo metà della dimensione reale, realizzati in loco con pannelli di plastica in laminazione sottovuoto e acciaio. Il reparto artistico ha creato grafiche per perfezionarli e aumentarne il realismo; all’interno dei containers sono state allestite due file di gabbie per animali, dove si trovano bloccati Mickey 17, Mickey 18 e Nasha nella scena.
La designer Fiona Crombie ha creato uno stile estetico unico per la navetta spaziale, ispirato alle navi industriali di epoca passata. Ogni scena è stata curata nei minimi dettagli, dagli alloggi dell’equipaggio all’appartamento lussuoso di Kenny e Iha, rivestito in oro rosa, che riflettono le disparità di classe. Il paesaggio gelido e bianco del pianeta Nifolheim contrasta in modo netto con la sensazione metallica all’interno della nave.
《米奇17號》看點七：l’estrema rappresentazione delle differenze di classe sociale
《Topolino 17》 continua l’interesse di Bong Joon-ho per le questioni di classe sociale, il film mostra in modo ingegnoso le differenze di classe nel mondo futuro attraverso i costumi, le scenografie e le relazioni tra i personaggi. La stilista Catherine George ha utilizzato un sistema di sovrapposizione dei colori, progettando le uniformi degli equipaggi semplici in un grigio monotono e con una finitura invecchiata, mentre Kenny e Yihua si presentano in colori rosa e oro, con abiti stravaganti e lussuosi.
Anche la distribuzione degli spazi evidenzia le differenze di classe: i membri dell’equipaggio sono stipati in stanze anguste, mentre il management gode di spazi ampi e lussuosi. Questo forte contrasto visivo consente al pubblico di percepire intuitivamente le gerarchie sociali che persistono nel mondo futuro, riflettendo la consueta coscienza critica sociale di Bong Joon-ho.
《米奇17號》看點八：普通人的英雄故事
《Topolino numero 17》 racconta sostanzialmente una storia di persone comuni che diventano eroi per caso. Bong Joon-ho ha dichiarato: «Questa è una storia di giovani, della classe operaia. Parla di una persona apparentemente impotente che, inaspettatamente, diventa un eroe. Penso che sia il tipo di storia che il pubblico contemporaneo desidera vedere». Il coraggio e l’umanità di una persona comune che emergono in circostanze estreme sono il fascino centrale del film.
