Le mois de l’art va officiellement commencer, avec des événements en continu, et M+ dévoilera pour tous les aspects moins connus de la création du maître d’art franco-chinois Zao Wou-Ki !
Dans l’histoire de l’art, Zao Wou-Ki est reconnu pour son langage abstrait unique, réussissant à fusionner de manière harmonieuse l’esthétique orientale avec l’art moderne occidental, établissant ainsi un modèle pour la création artistique interculturelle. Cependant, par rapport à ses célèbres œuvres à l’huile, les réalisations de Zao Wou-Ki dans le domaine de l’art graphique sont peu connues. L’exposition “Zao Wou-Ki : Œuvres sur papier” qui sera prochainement présentée par M+ non seulement comble cette lacune dans la recherche, mais met également en lumière la profonde maîtrise et l’esprit d’innovation de ce grand artiste dans le domaine des supports graphiques.
Cette exposition spéciale, organisée par M+ et la Fondation Zao Wou-Ki, est la première grande rétrospective en Asie consacrée à l’œuvre sur papier de Zao Wou-Ki. Elle rassemble plus de 200 œuvres, couvrant des estampes, des livres d’art, des peintures et des œuvres sur papier, produites entre 1949 et 2000, et présente de manière exhaustive les réalisations de ce maître d’art sino-français dans le domaine des arts graphiques.
L’exposition se distingue par le fait que les œuvres proviennent principalement de la généreuse donation de Françoise Marquet, la veuve de Zao Wou-Ki, faisant de M+ le musée en dehors de la France possédant la collection de gravures de Zao Wou-Ki la plus riche. L’équipe a également adopté une approche qui met l’accent à la fois sur la chronologie et les thèmes, traçant le parcours artistique de l’artiste depuis son arrivée à Paris en 1949, et montrant comment il a intégré la création de gravures dans sa pratique artistique globale.
Les œuvres phares comprennent : « Henri Michaux lit les lithographies de Zao Wou-Ki » (1950), « La Place de Vienne » (1951) et « Louanges de la poésie et de la peinture » (1976), parmi d’autres pièces représentatives. Ces œuvres non seulement montrent la maîtrise exceptionnelle de Zao Wou-Ki des techniques de la gravure, mais reflètent aussi ses liens profonds avec le milieu culturel français. En particulier, ses gravures réalisées pour des poètes modernes français sont devenues des poèmes visuels transcendant les barrières linguistiques.
À travers une planification minutieuse, l’exposition met en lumière comment Zao Wou-ki a développé un langage esthétique unique à travers différents médiums tels que la gravure et la lithographie, et comment cela établit une intertextualité avec sa production picturale. Il convient également de mentionner que l’exposition présente non seulement des œuvres, mais est également accompagnée d’une abondance de documents d’archives précieux, aidant le public à comprendre comment Zao Wou-ki a établi son statut d’artiste transculturel dans le milieu artistique de l’Europe, de l’Asie et des États-Unis après-guerre. M+ publiera également des ouvrages en anglais et en chinois traditionnel, fournissant des références importantes pour l’étude de l’art de la gravure de Zao Wou-ki.
Zao Wou-Ki a dit : « Appliquer de la couleur sur une immense pierre blanche poreuse, c’est comme peindre sur du papier de riz », cette phrase décrit de manière vivante sa passion pour la création de gravures sur pierre.
Cette exposition est importante non seulement parce qu’elle présente pour la première fois l’ensemble des œuvres graphiques de Zao Wou-Ki, mais aussi parce qu’elle révèle comment un artiste parvient à établir un dialogue et une fusion entre l’art oriental et occidental à travers le médium de la gravure. Pour les amateurs d’art contemporain, c’est sans aucun doute un voyage d’exploration artistique rare.
Laissez-nous plonger dans le monde fantastique de cet artiste interculturel et découvrir comment il fusionne parfaitement l’esthétique orientale et les techniques occidentales !
Date : 13 décembre 2025 – 4 avril 2026
Lieu : Hall d’exposition du sous-sol de M+
