Se avessi l’opportunità di scegliere, preferiresti una vita stabile e immutabile o accogliere le sfide del cambiamento?
Sebbene questa frase possa sembrare piena di instabilità, l’espressione di determinazione che traspare dalle parole è difficile da dimenticare.
Era già da tempo sulla strada verso il “successo”, ma ha improvvisamente salutato la grande azienda per diventare una cantante indipendente; in quella che sembrava una situazione instabile, ha invece fondato un proprio studio e ha avuto il coraggio di ripartire, vincendo anche il “Premio per la Migliore Cantante Femminile” nel 2024 e riuscendo a posizionarsi tra le prime dieci. Così ha dimostrato con i fatti che la sua scelta era quella giusta.
In realtà, lei non è affatto di natura secondaria; è solo quel cuore coraggioso e autentico che è nascosto dietro a mille variazioni.
Questa studentessa camaleontica afferma che la creazione è come una medicina per l’anima, permettendole di cercare se stessa nell’immensità. Poiché vedere le opere è come vedere la persona, lasciamoci guidare nel suo mondo creativo per scoprire quella sorgente di libertà e spontaneità.
【Un sinonimo di versatilità】
Quando il pubblico si abitua a etichettare i creatori, Jace ha già tracciato il proprio percorso creativo con la sua natura versatile. Sebbene si diverta, quando le viene chiesto di trovare una sua collocazione, si sente piuttosto infastidita da questa cosa. “Se dovessi descrivere il mio stile creativo, spero che sia distintivo, che non segua le tendenze; e la versatilità sarà una delle parole chiave, perché questo è qualcosa che tutti riconosceranno man mano che mi conoscono meglio.”
Dalla canzone “Nato per essere secondo” con un taglio di capelli corto che sfuma dal nero al chiaro, portando un’immagine audace e stilosa, ha catturato l’attenzione del pubblico, insegnando a tutti che essere se stessi è il miglior valore esistenziale, con una forte carica di gioventù e ribellione; in seguito, ha presentato una ballata piena di emozioni giovanili intitolata “Isolamento”, che esprime vari dolori derivanti dall’alienazione da parte della persona amata; fino all’uscita recente della canzone “Quella notte non era così notte Huggies”, in cui si rivolge sinceramente a coloro che l’hanno aiutata, per dire grazie…
Lei dimostra la propria estetica con ogni opera, esplorando, sublimando ed evolvendo costantemente, e interpreta perfettamente come muoversi con disinvoltura tra il «ribelle» e il «sottile».
E questo carattere eccentricamente unico è, in realtà, il risultato dell’ambiente in cui sono cresciuto. “Le persone che hanno influenzato di più il mio stile creativo sono i miei genitori, perché non mi hanno mai chiesto di seguire le norme sociali.”
Ricordando i genitori, le torna in mente un episodio divertente recente, quando ha sfogliato vecchie foto con la mamma: “In una foto di quando ero piccola, la mia espressione era particolarmente vivace. Mamma ha detto che ha deciso di scattarla e ingrandirla perché trovava che il mio volto fosse molto audace, in realtà anche lei desiderava che la figlia vivesse con audacia, così mi ha portato a esprimere inconsapevolmente questa sensazione di audacia anche nelle mie creazioni.”
Proprio per la sua mancanza di limiti e vincoli, riesce a mantenere il coraggio di osare durante il processo creativo, senza alcuna restrizione; e questa qualità, descritta dal mondo esterno come “molto audace”, è diventata nel tempo il suo marchio distintivo più evidente. Una fiamma arrogante brucia ogni angolo dello spazio tra lei e i suoi sogni.
“In passato pensavo che sentirmi dire ‘sei furba’ fosse unmodo per denigrare, ma mia madre rispondeva sempre con un ‘è perché sei astuta’, facendomi capire che avere questo orgoglio e questa fiducia in sé stessi è davvero raro ed è una caratteristica speciale.” Disse.
【Sfacciato o non sfacciato】
Ogni creazione è il risultato di un processo di raffinamento meticoloso. Vederla sempre con un’espressione sicura, appassionata e ottimista, provoca curiosità su quali siano le sue audaci strategie per affrontare il mondo. Come riesce a massimizzare la sua fiducia?
Non si aspettava che Jace dicesse chiaramente che la cosa che la rendeva più EMO era la sua mancanza di fiducia. “Ogni volta che faccio un’intervista, mi chiedono come faccia ad essere così sicura di me. È perché devo mostrare un lato molto sicuro, è una questione di professionalità come performer; durante le esibizioni non posso essere insicura. Ma come creatrice o come Chen Kaiyong, nella vita di tutti i giorni, sono in realtà una persona molto insicura. Poiché questi due stati d’animo sono così estremi, questa cosa è molto EMO.”
Questa fiducia è come un’armatura, creando un divario tra esteriore e interiore, e si deve anche affrontare la lotta con i dubbi su se stessi. Tuttavia, questa contraddizione diventa anche una fonte d’ispirazione per la sua creatività. “Creare è un processo di scoperta di sé molto coraggioso, ed è un momento in cui si affrontano le proprie debolezze e si sperimenta un’infinita auto-inchiesta. Sarà un processo di continui alti e bassi, in cui potrebbe addirittura negarsi e interrogarsi più volte, ma alla fine, non si può sfuggire alla ricerca di ‘me stesso’.”
Quindi, tra il cambiamento e la costanza, lei sceglierà sempre la seconda, pronta ad affrontare le sfide e accettare le vittorie e le sconfitte, e allo stesso tempo tende a essere molto severa con sé stessa. Per esempio, nel suo lavoro riflette e si prepara costantemente, al punto che anche i colleghi o il team le fanno notare che sta esagerando, ma lei continua a trovare gioia in ciò che fa.
Ha detto che, dalla concezione alla produzione finale, ogni fase è un’espressione di auto-esplorazione che le consente di conoscere e riflettere su se stessa. Anche se il processo è lungo, è comunque felice. «La creazione non è affatto semplice; dal mio punto di vista, non si tratta di cercare risultati o obiettivi, ma di un processo di comprensione, e deve essere vissuto. Questo è più importante del risultato.»
Cosa può fare l’EMO allora? 「È una situazione difficile da gestire, si può solo imparare a conviverci, andrà sempre meglio e un giorno sarà risolta. E quando io, in futuro, sarò sicuro di me dentro e fuori, allora risponderò a questa domanda (ride).」
Equilibrio delle molteplici identità
Gli sguardi degli altri potrebbero non dipendere da lei; ma il proprio atteggiamento può essere affinato attraverso la pratica.
Negli ultimi anni, uno dei lavori che l’ha ispirata di più è un libro intitolato “Nuove Visioni dell’Anima”. “Il contenuto parla della nuova generazione; sebbene io non abbia una religione, dopo aver letto questo libro, ha aperto molte porte nella mia mente e mi ha reso più spontanea.”
「Una delle lezioni più profonde che ho appreso è che dobbiamo sempre affrontare le situazioni con amore. Può sembrare una frase fatta, ma sono davvero d’accordo. Se reagiamo con rabbia, tristezza e simili, creiamo solo karma…」 Ascoltandola parlare con passione, non è difficile percepire il peso che questo libro ha nella sua vita e la forza che le dona. 「Anche se mi sembra strano parlare di queste cose, credo fermamente e spero di poter usare il massimo dell’amore per farci migliorare insieme.」
Soprattutto dopo aver vissuto un periodo di riflessione e aver lasciato una grande azienda, ricominciare tutto da soli è senza dubbio un’avventura e una sfida ardua; e bilanciare le diverse identità è difficile, a volte addirittura in conflitto. Ma grazie a questo libro, ha iniziato a cambiare e ha imparato che, di fronte all’instabilità, è fondamentale stabilizzare prima il proprio stato d’animo. Questo atteggiamento ha lentamente permeato anche la sua creatività. “In una canzone di HATCHING chiamata Earthly Fairy, c’è una certa atmosfera Zen, ma penso che sia la più vicina alla sensazione che questo libro mi ha dato, insegnandoci a percepire la bellezza della natura e ad accettare tutto con serenità. La considero una canzone molto personale e rappresenta uno stato naturale che amo molto.”
Dopo aver superato alti e bassi, nei momenti di riposo intermittente, l’ha aiutata a sistemarsi, ricostruirsi e completarsi, insegnandole anche a credere in se stessa.
【Affrontare dichiarazioni instabili】
「Penso che Chen Kaiyong nel 2024 non si sia affatto curato delle reazioni del pubblico alle sue opere, perché mi limito a fare ciò che mi piace ed è molto gratificante.」
Ha detto che ora ci sono diversi ruoli e identità da bilanciare con impegno, ma allo stesso tempo ci sono molte possibilità da esplorare, e nessuno può costringerti a fare cose che non vuoi fare, il che rende l’intero processo di creazione molto personale.
«Non importa come reagiscano gli altri, non me ne preoccupo troppo. Se non piacciono, capirò che i nostri atteggiamenti e gusti sono molto diversi; ma se piacciono, sentirò di aver trovato persone affini. Se queste opere possono portare molte emozioni alle persone o accompagnarle per un po’ di tempo, allora è qualcosa che mi scalda il cuore.»
E la bellezza dell’arte e della creatività è davvero difficile da negare. “Trovo difficile definire cosa sia l’arte, ma credo che molte cose nella vita possano essere arte, siano in grado di coltivare il carattere, aiutare a trovare se stessi, ispirare la tua immaginazione e pensiero, e diventare un modo per esprimere le emozioni. Per me, l’arte è qualcosa di meraviglioso e deve esistere nella vita.”
Alla fine sorrise leggermente e disse, «Non ho mai pensato di essere una persona romantica, forse l’unica cosa romantica della mia vita è credere nell’arte e interpretare la mia arte a modo mio.»
Puoi vedere la dolcezza e la determinazione di Jace, che cammina con fiducia e impegno. All’improvviso, ti viene in mente che affrontare sinceramente se stessi e dedicarsi con passione alla creazione potrebbe essere la miglior nutrimento per sviluppare la propria sicurezza; e la varietà rappresenta tutto il processo di avvicinarsi sempre di più alla propria verità, passo dopo passo.
“Anche se non oso dirlo, spero che nel 2025 Chan Kai-yung si prenda cura di sé e che possa prendersi cura di tutti, lanciando più opere da condividere insieme e migliorando insieme a tutti.”
Produttore Esecutivo: Angus Mok
Fotografo: Olivia Tsang
Direzione Artistica: Olivia Tsang & Mimi Kong
Stile: Mimi Kong assistita da Yoanah Chan
Videografo: Alvin Kong & Matt
Montaggio Video: Alvin Kong
Intervista: Louyi Wong
Makeup: Echo Makeup
Capelli: Kenki Lau
Guardaroba: MAJE
Cosmetici: YSL Beauty
