A pesar de que los tiempos y las tendencias están en constante cambio, la fundadora y directora creativa de Anteprima, Ogino Izumi, no ha perdido su esencia. Fundó Anteprima en 1993 y se convirtió en la primera diseñadora japonesa en presentar en la Semana de la Moda de Milán en 1998. Su camino hasta hoy no se ha basado solo en la pasión, sino también en la tenacidad y en la búsqueda de objetivos. Para Ogino Izumi, lo que crea no son solo prendas, sino una conexión; cada diseño encierra historias y artesanía, y otorga a la mujer moderna confianza y belleza. ZTYLEZ tuvo el privilegio de dialogar con la diseñadora Ogino Izumi, quien compartió personalmente este viaje de más de 30 años.
Z : ZTYLEZ
I : Izumi Ogino
Z : Como la primera diseñadora japonesa en pisar la Semana de la Moda de Milán, ¿podrías compartir cuál ha sido el mayor desafío que Anteprima ha enfrentado desde su fundación hasta ahora? ¿Cómo han influido estas experiencias en tu compromiso con la visión de la marca?
I : Fundé Anteprima en 1993 y debuté en la Semana de la Moda de Milán en 1998, siendo la primera diseñadora japonesa en pisar un escenario de tan alto nivel, lo cual representa tanto un honor como una responsabilidad. Uno de los mayores desafíos ha sido fusionar distintas culturas y estéticas únicas: la minuciosa atención japonesa a los detalles y la calidad artesanal, junto con la audaz innovación, la pasión y el amor por la vida de Italia. También trabajamos con diseñadores franceses y fábricas chinas, y reunir a un equipo de trasfondos multiculturales para alcanzar mis objetivos ha sido, sin duda, un desafío.
Al principio, no es fácil obtener reconocimiento y confianza en un mercado internacional lleno de competitividad. La moda no se trata solo de crear ropa hermosa, sino también de contar historias, entender a los clientes y construir relaciones con ellos. A lo largo de los años, hemos mantenido nuestra filosofía central en una industria de la moda en constante cambio: diseñar con confianza, elegancia y facilidad para las mujeres. Estas experiencias han profundizado mi deseo de crear diseños que sean a la vez eternos e innovadores. He aprendido a escuchar, ya sea los susurros intuitivos de la creatividad o la voz de las mujeres que llevan Anteprima. Este viaje me ha hecho creer firmemente que la verdadera belleza reside en el equilibrio: lo duro y lo suave, lo tradicional y lo moderno, lo oriental y lo occidental. Anteprima no es solo una marca; también refleja mi dedicación a estos ideales.
Z : En los últimos 30 años, ¿cuál ha sido el valor central de Anteprima? ¿Siempre has deseado que Anteprima se desarrolle en qué dirección?
Yo: Desde el principio, Anteprima ha seguido unos valores fundamentales que se mantienen constantes: la elegancia atemporal, la artesanía refinada y el equilibrio armonioso entre el diseño y la funcionalidad. Siempre he estado convencido de que el verdadero estilo puede trascender las modas pasajeras, lo que significa no solo crear prendas que realzan la vida de las mujeres, sino también permitirles sentirse seguras, fuertes y bellas con naturalidad.
La innovación es otro pilar de nuestra filosofía. Ya sea lanzando el icónico Anteprima/Wirebag o explorando nuevos materiales y tecnologías, siempre buscamos romper límites mientras mantenemos una estética discreta y refinada.
Mirando hacia el futuro, espero que Anteprima siga siendo una marca que celebre la multifaceta de la mujer: un símbolo global de la fuerza silenciosa y la modernidad femenina. Imagino un futuro en el que, al profundizar la conexión con nuestros clientes y adoptar prácticas sostenibles, creemos piezas que no solo resistan la prueba del tiempo, sino que también cuenten historias significativas. Para mí, la moda no es solo ropa; se trata de conexiones, emociones y una estética compartida. Esa ha sido siempre la dirección que he querido para Anteprima.
Z : ¿Qué tipo de mujer contemporánea crees que representa mejor a Anteprima? ¿Y cómo se adapta Anteprima a las necesidades de la mujer actual?
I : La definición de la mujer de Anteprima no depende de la edad, sino de su espíritu: curiosa, independiente y que abraza su estilo personal, enfocándose más en la calidad y el diseño atemporal que en las tendencias, buscando un diseño que se integre en una vida vibrante y multifacética.
En la actualidad, las mujeres deben navegar entre diferentes roles: profesionales, madres, creadoras y soñadoras, y necesitan ropa que se adapte a esta fluidez. A lo largo de los años, Anteprima ha evolucionado constantemente con el propósito de satisfacer estas necesidades cambiantes, ofreciendo no solo diseños estéticamente agradables, sino también prácticos, funcionales y cómodos. Ya sea a través de materiales ligeros, cortes pensados o la icónica Anteprima/Wirebag, cada pieza parte del estilo de vida de la mujer moderna. El núcleo de Anteprima no solo radica en la vestimenta femenina, sino en rendir homenaje a ellas, comprenderlas y empoderarlas con elegancia y confianza en el mundo.
Z : El mundo de la moda está en constante cambio, ¿cómo percibes las tendencias actuales? ¿Y cómo te concentras en tu propio estilo de diseño?
Yo : La moda es un reflejo de la época: en constante desarrollo, cambio y respuesta a nuestro entorno. Hoy en día, veo a las personas buscar tendencias que fusionen tecnología, sostenibilidad y personalidad, con un creciente deseo de autenticidad, no solo siguiendo modas, sino también queriendo contar historias personales a través de la moda. Este cambio me emociona, porque se alinea con la filosofía de Anteprima: un diseño eterno que representa al individuo y no solo el momento presente.
Las tendencias son sin duda importantes, ya que reflejan la percepción y transformación de las emociones y la cultura en la sociedad, pero siempre he creído que, como diseñador, es fundamental mantener tus principios centrales. Anteprima busca crear obras que perduren en el tiempo: elegantes, versátiles y significativas.
Y para mantener esta concentración, en cada decisión de diseño siempre me pregunto a mí mismo, ¿para quién estoy diseñando? ¿Qué historia quiero contar? ¿Cómo se sentirá una mujer al llevar esta obra? Estas preguntas me permiten mantener una visión clara, incluso cuando me encuentro rodeado de tendencias efímeras.
Z : Además de tu marca personal, también apoyas el desarrollo de diferentes artistas, como el reciente “Premio de Arte Textil Contemporáneo ANTEPRIMA x CHAT”. ¿Cómo defines la relación entre el arte y la moda?
Yo: El arte y la moda tienen una relación inseparable; ambas son formas de expresión que trascienden el lenguaje, capaces de evocar emociones, puntos de vista y contar historias. Para Anteprima, la moda no es solo ropa, sino un arte que “camina”. Cada pieza es una exploración de la forma, la textura y la emoción, así como lo hace un artista al acercarse al lienzo.
「ANTEPRIMA x CHAT Premios de Artes Textiles Contemporáneas」 representa esta filosofía: la fusión de dos disciplinas que están intrínsecamente entrelazadas. En particular, el arte textil, que cierra la brecha entre la artesanía y la creatividad, así como entre la tradición y la innovación, lo convierte en la perfecta encarnación del espíritu de Anteprima. Apoyar a los artistas no solo es colaboración, sino un deseo de proporcionar un espacio para el desarrollo de la creatividad, rompiendo las barreras entre el arte y la moda, permitiendo que los artistas nos recuerden cómo ver el mundo de manera diferente, descubrir más bellezas inesperadas y abrazar ideas audaces. Todo esto refleja mis valores en el proceso de diseño.
Finalmente, el arte y la moda se tratan de la conexión entre el creador y el observador; entre el diseñador y el portador. Creo que esta conexión es donde reside la verdadera belleza, y continuaré cultivando esa conexión a través de Anteprima.
Z : Comparte tu filosofía del éxito.
I : Para mí, el éxito no se define por números, premios o reconocimientos efímeros, sino por ser fiel a mi visión, crecer con integridad y crear cosas que resuenen profundamente en los demás. Para mí, el éxito se manifiesta cuando las mujeres llevan las creaciones de Anteprima y se sienten confiadas, bellas y comprendidas. Creo que el éxito se fundamenta en tres pilares: la pasión, la perseverancia y los objetivos.
La pasión despierta la creatividad; es precisamente esta llama la que me emociona por cada colección, cada puntada y cada detalle. La perseverancia es crucial, porque el camino nunca es fácil; los desafíos son inevitables, pero a menudo traen el crecimiento más significativo. Los objetivos son faros que iluminan el camino; te ayudan a comprender lo que haces y a mantenerte fiel a tus principios, incluso cuando las tendencias o presiones externas te afectan. Para mí, el éxito también radica en dejar un impacto duradero, no solo en la industria de la moda, sino en las vidas de las personas que tocamos, ya sean clientes, miembros del equipo o artistas y creadores con los que colaboramos.
Lo más importante es que el éxito es un viaje, no un destino. Es fundamental aprender a disfrutar del proceso, aprender de cada experiencia y seguir desarrollándose estando fiel a uno mismo. Así es como enfoco mi trabajo y vida en Anteprima.