儘管時代、潮流一直在變化，但不改 Anteprima 創辦人兼創意總監 Ogino Izumi (荻野泉)的初心。於 1993 年創立 Anteprima，並在 1998 年成為首登米蘭時裝週的日本女性設計師，能夠一步一步地走到今天，相信靠的不只有熱情，更多的是堅毅，以及對目標的追求。對 Ogino Izumi 而言，打造的不單是衣服，而是一種連結，每一個設計都蘊藏著故事與工藝，並賦予現代女性自信與美麗。ZTYLEZ 與設計師 Ogino Izumi 有幸進行一場對話，由她親自分享這段超過 30 年的旅程。
Z : ZTYLEZ
I : Izumi Ogino
Z : 作為首位踏上米蘭時裝周的日本女性設計師，可以分享一下 Anteprima 從品牌成立到現在，曾遇過的最大挑戰是什麼呢？這些經歷是如何影響你為品牌堅持信念呢？
I : 我於 1993 年創立 Anteprima，1998 年在米蘭時裝週首次亮相，當時作為首位日本女設計踏上如此殿堂級的舞台，既是一種榮譽，也是一種責任。最大的挑戰之一是將不同的獨特文化與美學融合——日本對於細節質量與工藝的細膩追求，以及意大利的大膽創新、熱情和對生活的熱愛。我們還有法國設計師、中國工廠，結合擁有多元文化背景的團隊，來完成我的目標的確是具有挑戰性的。
剛開始的時侯，要在一個充滿激烈性的國際市場中獲得認可與信任並不是一件容易事。時尚不僅是創造出漂亮服裝，它也是關於說故事、了解顧客、與他們建立關係。多年來，我們在不斷變化的時尚產業中，一直堅守著我們的核心理念：賦予女性自信、優雅、輕鬆的設計。這些經驗都加深了我想創作出永恆而又創新設計的想法。我學會了傾聽——無論是創意的直覺耳語，還是穿著 Anteprima 女性的聲音。這段旅程都讓我更堅信真正的美在於平衡：剛與柔、傳統與現代、東方與西方。 Anteprima 不僅是一個品牌；也反映了我對這些理想的奉獻。
Z : 在過去的 30 年，Anteprima 的核心價值是什麼？你總是希望 Anteprima 朝著什麼方向發展？
I : 從一開始，Anteprima 就遵循著核心價值，這些價值始終如一：永恆的優雅、精緻的工藝，以及設計與功能之間的和諧平衡。我一直確信，真正的風格能超越短暫的潮流——意指不僅是創造出能襯托女性生活的單品，還能讓她感到自信、堅強和輕鬆美麗。
創新是我們理念的另一個基石。無論是推出標誌性的 Anteprima/Wirebag，還是對於新物料與技術的探索，我們也一直尋求突破界限，同時保持低調和精緻美感。
展望未來，我希望 Anteprima 繼續成為一個頌揚女性多面向的品牌——一個擁有安靜力量和現代女性氣質的全球象徵。我設想的未來是，透過加深與客戶的聯繫，擁抱永續實踐，創造出不僅是經得起時間考驗，還能講述有意義故事的作品。對我來說，時尚不只是服裝，它關乎連結、情感和共享的美感。這也是我一直引領 Anteprima 前進的方向。
Z : 你認為怎樣的當代女性最能夠代表 Anteprima ？以及 Anteprima 又是如何適應當代女性需求？
I : Anteprima女性的定義不在乎於年齡，而是她的精神——好奇、獨立，並且認同個人風格，著重於品質與永恆設計多於潮流，追求能夠融入充滿活力、多面向生活的設計。
在當今世代，女性需要在不同角色之間遊走——專業人士、母親、創造者、夢想家，她們需要適應這種流動性的服裝。多年來，Anteprima 不斷地進步，希望為滿足這些不斷變化的需求，提供不僅是美觀，而是實用、功能且舒適於一身的設計。不論是透過輕巧材料、貼心剪裁，或標誌性 Anteprima/Wirebag，每件作品都是從現代女性的生活方式出發。Anteprima 的核心不僅為女性著裝，而是致敬她們，理解她們，賦予她們在世界上的優雅和自信。
Z : 時裝界潮流萬變，怎樣看當下的時尚潮流? 又是如何專注於自己的設計風格?
I : 時尚是時代的反映——不斷發展、變化，以及回應我們周遭的世界。今時今日，我看到人們追求融合技術、永續性和個性的趨勢，對於真實性的渴望與日俱增，不僅追隨潮流，而且希望透過時尚去講述屬於個人的故事。這種轉變讓我感興奮，因為它與 Anteprima 的理念不謀而合：永恆的設計，代表著個人而不是當下。
潮流固然是重要，因為它反映出社會對情緒和文化的洞察與轉變，但我始終確信，作為一個設計師，必須保持你的核心理念，而 Anteprima 追求創造出歷久不衰的作品——優雅、多才多藝、有意義。
而為了保持這種專注，在每個設計的決定時，我總會反問自己，我是為誰設計？我想講述怎樣的故事? 當女性穿上這件作品時的感覺如何? 這些問題讓我即使身相處在轉瞬即逝的潮流中，也能時刻保持我清晰的視野。
Z : 除了個人品牌，你還會支持不同的藝術家發展，例如最近的「ANTEPRIMA x CHAT 六廠當代紡織藝術獎」，你是如何定義藝術與時裝的關係?
I : 藝術和時尚有著密不可分的關係，它們都是一種超越語言的表達形式，能夠喚起情感、觀點、講述故事。時尚於 Anteprima 而言，不僅是服裝，而是一種「行走的」的藝術。每件作品都是對形式、質感和情感的探索，就像藝術家接近畫布一樣。
「ANTEPRIMA x CHAT當代紡織藝術獎」代表了這個理念——將本質上互相交織的兩個學科結合在一起。尤其是紡織藝術，彌合了工藝與創造力、傳統與創新之間的差距，使其成為 Anteprima 精神的完美體現。支持藝術家不僅是合作，更希望為創造力發展、打破藝術與時尚之間界線提供空間，讓藝術家提醒我們如何以不同的方式看待世界，發現更多意想不到的美麗，並擁抱大膽的想法。這些都反映出我在設計過程中的價值觀。
最後，藝術和時尚是關於創作者與觀察者；設計師與穿著者之間的連結。我相信這種連結才是真正的美麗所在，我將透過 Anteprima 繼續培育這種連結。
Z : 分享你的成功哲學。
I : 對我來說，成功不是由數字、獎項或短暫的認可來定義的，而是忠於自己的願景，正直成長，並創造出讓他人產生深刻共鳴的東西。對我而言，當女性穿著 Anteprima 作品並感到自信、美麗和被理解時，就是成功。我相信成功建立在三個支柱之上：熱情、毅力和目標。
激情激發創造力－正是這種火焰讓我對每個系列都感到興奮，它的每一針，每一個細節。毅力至關重要，因為道路從來都不是平坦的；挑戰是不可避免的，但它往往會帶來最有意義的成長。目標是指路明燈——它讓你明白自己所做的事情，並保持初心，即使外間的潮流或壓力影響著你。對我來說，成功還在於留下持久的影響——不僅是在時尚界，而且是在我們於生活中接觸到的人，無論是客戶、團隊，還是合作的藝術家和創作者。
更重要的是，成功是一個旅程，而不是目的地。要學懂在這個過程中尋找樂趣，從每一次經驗中學習，並在忠於自己本質下繼續發展。這就是我對待 Anteprima 工作與生活的方式。
